✦ Akademia Rysunku i Ilustracji

4 lata.
64 spotkania.
Tysiące pomysłów.

Akademia to wspólna rysunkowa podróż - od pierwszego świadomego szkicu, przez poznawanie koloru i konstrukcji, aż po własne postacie, światy i sposób tworzenia.

Zobacz, jak rośnie Młody Artysta ↓
Wspólne rysowanie w Akademii
✦ tutaj zaczyna się Twoja artystyczna przygoda
✦ ♡
jedna ścieżka → cztery etapy

Zaczynamy od ciekawości.

Każdy poziom Akademii rozwija inną umiejętność. Wiedza nie znika po zakończeniu roku - wracamy do niej, rozwijamy ją i wykorzystujemy w coraz bardziej samodzielny sposób.

↓
Rok 1 · Poziom I

ODKRYWAM

8–9 LAT

Zaczynamy od najważniejszego: uczymy się patrzeć. Poznajemy linię, kształt, bryłę, światło i kolor, ale przede wszystkim sprawdzamy, jak wiele różnych rzeczy można zrobić za pomocą artystycznych narzędzi.

Na tym etapie pytamy: „Co mogę zrobić tym narzędziem?”
✎ ołówek ● kredki ▨ markery ≈ akwarela 🎨 akryl
I · Patrzę i rysuję
  • 1 Wszystko zaczyna się od kształtu — linia, koło, kwadrat, trójkąt i język kształtu.
  • 2 Od kształtu do bryły — kula, walec i sześcian.
  • 3 Jasno i ciemno — walor, światło oraz pierwszy cień.
  • 4 Zwierzęta — patrzymy, upraszczamy i szkicujemy.
II · Bawię się kolorem
  • 5Kredki — nacisk, warstwy i kolor też ma światło.
  • 6Markery alkoholowe — plama, gradient i ograniczona paleta.
  • 7Markery wodne — kolor, woda i kredka.
  • 8Akwarela — pozwalam wodzie pracować.
III · Tworzę ilustrację
  • 9Akwarelowe eksperymenty — faktury i mixed media.
  • 10Natura — jak nie rysować każdego listka?
  • 11Twarz — poznaję proporcje.
  • 12Postać i charakter — emocje i pierwsza stylizacja.
IV · Mój pierwszy projekt
  • 13Od pomysłu do obrazu — referencja, szkic i paleta.
  • 14Płótno I — rzecz, jedzenie lub botanika.
  • 15Płótno II — zwierzę lub człowiek.
  • 16To już potrafię! — podsumowanie pierwszego roku.
I
Poziom I Akademii
próbuję
mieszam
eksperymentuję ✦
Rok 2 · Poziom II

ROZUMIEM

10–11 LAT

Teraz nie wystarcza już samo „widzę i rysuję”. Zaczynamy analizować jak coś jest zbudowane, skąd pada światło, jakie ma proporcje i jak możemy pokazać jego przestrzenność.

Na tym etapie pytamy: „Dlaczego to wygląda właśnie tak?”
⬡ bryły ◐ walor ✎ hatching ↗ gesture 🎨 gwasz
I · Codzienność
  • 1Forma, kształt i bryła — konstrukcja codziennych przedmiotów.
  • 2Walor opisuje formę — światło i skala tonalna.
  • 3Hatching — kreska buduje objętość.
  • 4Martwa natura — relacje, plany i negative space.
II · Botanika i kolor
  • 5Pastele suche — roślina i atlas botaniczny.
  • 6Pastele olejne — ekspresyjna plama i kolor.
  • 7Gwasz — kolor jako forma.
  • 8Kompozycja botaniczna — dominanta i pierwszy większy projekt.
III · Świat zwierząt
  • 9Zwierzę z brył — konstrukcja i proporcje.
  • 10Zwierzę w ruchu — gesture drawing.
  • 11Linia i faktura — oko, futro, pióra i skóra.
  • 12Finalna ilustracja — konstrukcja, kolor i detal.
IV · Człowiek
  • 13Anatomia uproszczona — proporcje i główne bryły ciała.
  • 14Dłonie, stopy i gest.
  • 15Twarz i światło — płaszczyzny i walor.
  • 16Człowiek w pozie — łączymy wszystko w jedną pracę.
II
Poziom II Akademii
patrzę →
analizuję →
buduję
Rok 3 · Poziom III

EKSPERYMENTUJĘ

11–12 LAT

Fundamenty już mamy. Teraz zaczynamy sprawdzać, co możemy z nimi zrobić po swojemu. Prowadzimy szkicownik, zmieniamy formę, eksperymentujemy z kolorem i szukamy pierwszych własnych decyzji artystycznych.

Na tym etapie pytamy: „Jak mogę pokazać to inaczej?”
📖 sketchbook ◒ interpretacja ☾ atmosfera ✦ styl ♡ concept art
I · Sketchbook Lab
  • 1100% szkicownik — szybkie szkice i obserwacja.
  • 2Długopis — nie mogę wymazać.
  • 3Sangwina — forma bez czerni.
  • 4Jedna rzecz, wiele interpretacji.
II · Kolor i atmosfera
  • 5Kolor bez tajemnic — hue, value i saturation.
  • 6Monochrom — jeden kolor, wiele wartości.
  • 7Kolor opowiada emocje.
  • 8Światło i atmosfera.
III · Inspiracja i styl
  • 9Impresjonizm — światło i plama.
  • 10Secesja — organiczna linia i rytm.
  • 11Pop-art — kontrast i mocny kształt.
  • 12Master Remix — inspiruję się zasadą, nie kopiuję obrazu.
IV · Pierwszy Concept Art
  • 13Shape Language.
  • 14Character Design.
  • 15Świat bohatera.
  • 16Postać + świat — finalna ilustracja.
III
Poziom III Akademii
buduję
tożsamość
artystyczną ✦
Rok 4 · Poziom IV

STYLIZUJĘ

12+ LAT

Tutaj rysowanie przestaje być tylko wykonywaniem zadania. Kursant zaczyna świadomie wybierać formę, kolor, kadr, światło i sposób opowiadania historii. Powoli tworzy język, który jest naprawdę jego.

Na tym etapie pytamy: „Jak JA chcę to pokazać?”
▱ kompozycja ⌂ przestrzeń 🎬 master study ✦ stylizacja
I · Obserwuję jak artysta
  • 1Gwasze Studio — profesjonalne przybory
  • 2Tekstura i materiał.
  • 3Płaszczyzny twarzy.
  • 4Portret w gwaszu.
II · Kadr i przestrzeń
  • 5Kompozycja — zanim zacznę rysować.
  • 6Perspektywa jako narzędzie.
  • 7Urban Sketching.
  • 8Urban Sketching + kolor.
III · Uczę się od innych
  • 9Kadry filmowe.
  • 10Color Study.
  • 11Master Study.
  • 12Biorę zasadę, nie obraz.
IV · Ja jako twórca
  • 13Character Design.
  • 14Worldbuilding.
  • 15Projekt portfolio.
  • 16Portfolio i podsumowanie Akademii.
IV
Poziom IV Akademii
już nie tylko
„jak narysować?”

ale „jak JA chcę?”
i co dalej?

Nie ma już jednej drogi ✦

Po czterech latach Kursant zna fundamenty, próbował wielu technik, potrafi analizować obraz i coraz lepiej rozumie własne artystyczne wybory. Akademia nie ma stworzyć czterdziestu takich samych rysowników. Ma pomóc każdemu znaleźć własny sposób tworzenia.

Od „spróbuję” → do „wiem, co i jak chcę tworzyć”.
Przewijanie do góry